MUSIKBÜCHER

Vittoria Crespi Morbio
Grafiche step editrice

Vittoria Crespi Morbio
Grafiche step editrice

Triestino fedele e tenace, Leopoldo Metlicovitz (1868-1944) è un uomo chiave nel complesso sistema pubblicitario di Casa Ricordi, e concorre a formarne la fisionomia. Manifesti, cartelloni, cartoline, disegni da distribuire agli abbonati del teatro, illustrazioni sulle copertine degli spartiti, insegne che reclamizzano un prodotto, a ogni cosa Metlicovitz regala il suo segno deciso e classico. Ma non si ferma a questo: le sue opere grafiche segnano lo spirito del tempo, si fissano nell'immaginario collettivo e configurano un mondo perfetto di eroine del melodramma, grandi magazzini, navi da varare, profumi, oggetti d'uso quotidiano, tanghi argentini. Figlio del decorativismo liberty, Metlicovitz alla fine se ne stacca, privilegiando le atmosfere assorte, il raccoglimento, la posa statica che sa commuovere lo spettatore: dalle sue opere affiora un umanesimo dolente, che ancora oggi riesce ad affascinare.

Vittoria Crespi Morbio
Grafiche step editrice

Vittoria Crespi Morbio
Umberto Allemandi & C.

Nato a Waco, in Texas, nel 1941, dagli anni Sessanta Robert Wilson è uno dei protagonisti della scena artistica internazionale. Creatore di armonie perfette, mago dell'astrazione scenica che annulla ogni residuo di realismo, Wilson è un artista che ha affrontato tutte le modalità espressive, la cui peculiarità è quella di una struttura semplice e nitida che armonizza voci, movimenti e azioni solo in apparenza sconnessi e discordi. Le sue pantomime raggelate, giocate su raffinati effetti di luce e su diafane pellicole di colore, messe in scena sulle musiche di Richard Strauss ("Salome") e di Giacomo Manzoni ("Doktor Faustus"), hanno sedotto il pubblico del Teatro alla Scala.

Vittoria Crespi Morbio
Grafiche step editrice

Vittoria Crespi Morbio
Grafiche step editrice

Vittoria Crespi Morbio
Umberto Allemandi & C.

Nome centrale nella storia dell'arte contemporanea, Alberto Burri (1915-1995) si dedica al teatro in rarissime occasioni. Il suo debutto nel campo della scenografia avviene per il Teatro alla Scala, con i bozzetti e i figurini per il balletto "Spirituals per orchestra" di Morton Gould (1963). I temi biblici dell'opera (la sofferenza di Cristo, la pietà della Vergine, la redenzione della peccatrice) risuonano nei ritmi astratti della coreografia e nei fortissimi contrasti cromatici pensati da Burri: i lampi del rosso e del nero accostati al fondo materico.

AA.VV.
Edizioni Il Salabue

Vittoria Crespi Morbio
Umberto Allemandi & C.

Vittoria Crespi Morbio
Umberto Allemandi & C.

Donna bellissima e affascinante, presentata diciottenne a New York da De Chirico, adorata da Éluard, fotografata in mille situazioni che ne rivelano il delizioso egocentrismo, Léonor Fini (Buenos Aires, 1908 - Parigi, 1996) è stata una pittrice dallo stile inconfondibile. Le sue tele mostrano scene inspiegabili, enigmatiche, stupefacenti: le donne-gatto saranno la presenza più fitta nel bestiario surreale e immaginifico della sua pittura, fra donne-uccello e donne-fiore. La loro stranezza non appartiene al mondo del fantastico, è invece frutto del gusto dell'artista per la coniugazione di elementi disparati, razionalmente inconciliabili, scelti proprio in funzione del loro grado di contraddizione.

Vittoria Crespi Morbio
Umberto Allemandi & C.

Giapponese, era divenuto un simbolo di Parigi, amico di Modigliani, Soutine e Chagall, protagonista degli années folles di Montparnasse, Foujita Tsuguharu ha vissuto con amore un esotismo alla rovescia. Con i suoi nudi e le sue nature morte si era assimilato a quell'Occidente che lo aveva accolto e così fortemente ammaliato, per recuperare poi, nell'ultima fase della vita, il richiamo della grande eredità dell'arte giapponese. A questo tardo periodo appartengono le scene e i costumi per l'edizione realizzata al Teatro alla Scala di Milano nel 1951 della "Madama Butterfly", tributo alla voga orientaleggiante (1904) di Giacomo Puccini.

Vittoria Crespi Morbio
Umberto Allemandi & C.

Il giovane Giorgio de Chirico (1888-1978) debutta nel mondo del teatro lavorando per i Ballets Suédois e i Ballets Russes, negli anni Venti. A quell'epoca considera il melodramma un genere in declino. Eppure al teatro musicale dedicherà una parte considerevole della propria carriera artistica, firmando decine di spettacoli per le principali istituzioni italiane. Dagli echi della pittura metafisica a un'idea di "Grand Théâtre" neoclassico e neobarocco, la sua opera di scenografo e figurinista è una sfida in continuo divenire, talvolta vinta, talvolta persa, ma è soprattutto l'autoritratto segreto e problematico di un protagonista dell'arte del Novecento.

Vittoria Crespi Morbio
Umberto Allemandi & C.

In teatro, Mario Sironi (1885-1961) riversa la stessa poetica ruvida e aspra del proprio universo pittorico. Le sue immagini antropomorfe, le sue periferie disabitate, le sue fabbriche testimoniano in forma mitica la sua ricerca della grandezza, la sua dolorosa percezione della solitudine. Alla Scala per Tristano e Isotta (1947), Sironi concepisce uno scenario altrettanto scabro e grandioso, una foresta che è un labirinto fossilizzato, la prora di una nave che domina il mondo wagneriano con un minaccioso volto scolpito. Un allestimento visionario e drammatico.

Vittoria Crespi Morbio
Umberto Allemandi & C.

Ottó Károlyi
Einaudi

Michael Azerrad
Arcana editrice

"Come as you are" è la vera storia dei Nirvana, raccontata passaggio per passaggio attraverso le interviste esclusive coi membri della band Kurt Cobain, Chris Novoselic e Dave Grohl, insieme ad amici, parenti e musicisti che contribuirono a questa leggenda della cultura pop. Il libro racconta i Nirvana senza peli sulla lingua, affronta lo scottante argomento dell'uso di droghe all'interno del gruppo, descrive la pressione psicologica cui Corbain e i compagni furono sottoposti. E poi racconta il loro imbarazzo allorché si ritrovarono a essere eletti portavoce generazionali e ricostruisce gli eventi e le discordie degli ultimi drammatici giorni del gruppo in prossimità del suicidio del loro leader.

Walter Piston
Ideamùsica

Leonard Cohen
Arcana editrice

Isaac Stern, Chaim Potok
Garzanti

Isaac Stern, violinista, emoziona gli ascoltatori dei suoi concerti da 65 anni. Ma il musicista americano è anche noto per la personalità calda e generosa, per l'impegno umanitario e quello in favore della cultura, per il sostegno che dà ai giovani musicisti. Giunto dagli Stati Uniti dalla natia Russia quando aveva 10 mesi, Stern è cresciuto a San Francisco. Il suo talento fu notato quasi immediatamente e intraprese l'attività concertistica quando ancora era un bambino. Ben presto iniziò le turnée negli Stati Uniti e nel mondo intero, fino a vincere l'Oscar, nel 1981, per il documentario da Mao a Mozart. Nel dicembre 2000 la Carnegie Hall di New York gli ha dedicato un'imponente serie di concerti.

Filippo Facci
Arnoldo Mondadori Editore

La storia della musica è costellata di misteri risolti e irrisolti, veri e propri thriller che con rare eccezioni, come la morte di Mozart, sono rimasti un territorio parzialmente inesplorato di musicisti, musicologi e appassionati: eppure si tratta di trame che spesso non hanno niente da invidiare a quelle dei grandi gialli della letteratura, vicende che mischiano risvolti biografici storicamente noti a incursioni nella leggenda e nel fantastico. A tutt'oggi non è facile separare il ritratto di Paganini dalle ombre demoniache che lo circondarono, o comprendere perché la musica di Wagner sia considerata inscindibile dal profilo di Hitler, o più semplicemente capire perché Rossini si ritirò dalle scene a soli trentasette anni. Filippo Facci, appassionato ed esperto di musica classica, porta alla luce gli scheletri negli armadi dei più celebri musicisti, ricostruendo in questo modo anche la loro biografia: un libro organizzato in brevi capitoli, ognuno dei quali dedicato a un grande musicista e ai fatti misteriosi che hanno caratterizzato la sua vita.