Ribalta Queen Anne

Le Gioie della Mamma

Olio su tela. Inizio '900. Il dipinto riprende piuttosto dettagliatamente l'opera omonima dipinta nel 1866 ca. dal pittore emiliano Gaetano Chierici, artista affermatosi per un'ampia produzione di scene di vita contadina, colte in rustici interni, interpretate attraverso un'intima adesione sentimentale e un limpido realismo formale, che raccontano un piccolo mondo lieto e sempre sereno, anzi spesso gioioso nonostante la povertà, perchè privo di ogni intento di denuncia sociale, ma piuttosto rappresentativo della concezione felice di famiglia che l'artista aveva. Questi suoi dipinti ebbero tale successo presso la borghesia dell'epoca, da essere replicati diverse volte dalla stessa bottega dell'artista e successivamente anche da altri pittori. Quasi sempre il Chierici ambientava la scena nell'interno di un'umile cucina contadina, piena di oggetti descritti nei dettagli più minuti, popolata da bambini intenti nelle proprie attività quotidiane, di adulti che li guardano felici e divertiti: in questa scena ambientata in un povero locale, una donna seduta a filare, guarda sorridendo teneramente divertita i due figlioletti, il più grande che, in piedi, ruba il ciuccio al piccolino sdraiato per terra su un giaciglio di coperte, che tende le manine verso il suo oggetto di piacere. L'opera, in prima tela, è presentata in cornice in legno intagliato e dorato di fine '800.

La Maschera

Olio su tela. Inizio '900. il dipinto riprende piuttosto dettagliatamente l'opera omonima dipinta nel 1869 dal pittore emiliano Gaetano Chierici, artista affermatosi per un'ampia produzione di scene di vita contadina, colte in rustici interni, interpretate attraverso un'intima adesione sentimentale e un limpido realismo formale, che raccontano un piccolo mondo lieto e sempre sereno, anzi spesso gioioso nonostante la povertà, perchè privo di ogni intento di denuncia sociale, ma piuttosto rappresentativo della concezione felice di famiglia che l'artista aveva. Questi suoi dipinti ebbero tale successo presso la borghesia dell'epoca, da essere replicati diverse volte dalla stessa bottega dell'artista e successivamente anche da altri pittori. Quasi sempre il Chierici ambientava la scena nell'interno di un'umile cucina contadina, piena di oggetti descritti nei dettagli più minuti, popolata da bambini intenti nelle proprie attività quotidiane, di adulti che li guardano felici e divertiti: qui si vede il bambino che entra all'improvviso nella cucina, indossando sul volto una maschera grottesca e provocando così lo spavento della sorellina, che abbandona la sua pappa per correre ad aggrapparsi alle gonne della madre, intenta al focolare, la quale sgrida il figlio brandendo il mestolo. L'opera è stata restaurata e ritelata. E' presentata in cornice in legno intagliato e dorato di fine '800.

Italia Metà '900

Zuccheriera in argento con decoro cesellato a volute fogliacee e conchiglie. Presa a forma di fanciullo seduto e porta cucchiaino laterale. Marchi dell'argento incussi sotto la base, argentiere non identificato. Grammi 245.

Lombardia Fine XVIII Secolo

Comodino neoclassico sorretto da piedini tronco-piramidali, la parte superiore presenta un'anta che prosegue sul fianco e nella parte interna è dotata di vani, anche il piano è parzialmente apribile. In noce, fronte e fianchi sono intarsiati con motivi a rosone in acero.

Italia XVIII Secolo

Ciotola in lamierino di rame sbalzato e cesellato a foggia di conchiglia con tritone e centauro in battaglia.

Italia Seconda Metà XIX Secolo

Pialla con doppia regolazione.

Europa Primi '900

Schedario in legno di noce e radica di noce. Sul fronte apertura a doppia anta e cassetto con maniglia in ottone traforato. All'interno vani per documenti e datario.

Emilia Inizio XVIII Secolo

Credenza emiliana barocco in noce di inizio XVIII secolo con riduzioni e modifiche successive. Piano e fronte decorati da borchie metalliche, due cassetti nella fascia, coppia di ante. Lati abbelliti da riserve. Interni pioppo.

Francia XX Secolo

Servizio di bicchieri in cristallo Baccarat modello Nancy composto da 6 bicchieri per acqua, 8 bicchieri per vino e 6 bicchieri per liquore. Sotto la base marchio della manifattura.

Italia Metà '900 ca

Servizio da the e caffè in ceramica con ricchi decori in oro e scene mitologiche a rilievo. Servizio composto da teiera, caffettiera, zuccheriera, lattiera, alzatina con coperchio, 6 tazze da the con piattino e 6 tazze da caffè con piattino. Sotto le basi marchio della manifattura.

Corteggiamento al Pozzo 1873

Olio su tela. Firmato e datato in basso a destra. Haier fu un pittore e fotografo viennese, ma vissuto a lungo nella Repubblica ceca. Nella su produzione pittorica rientrano ritratti e molte scene di genere, ambientate come questa nell' ambiente rurale ceco. Si ha un venditore di giare, trasportate sul dorso del suo somarello, che si intrattiene presso un pozzo in conversazione amorosa con una fanciulla, la quale intanto porge un ciuffo di erbetta alla docile bestia. Il dipinto è presentato in cornice in stile.

Olio su tela. Il dipinto guarda all'opera analoga di Paolo Veronese (1528-1588), databile intorno al 1560-70 e oggi conservata al museo del Prado, della quale il nostro dipinto riprende la composizione delle figure, cambiando tutto lo sfondo e l'abbigliamento dei personaggi. L'opera del Veronese ebbe un tale successo da essere replicata dalla sua stessa bottega, con numerose varianti: la nostra opera deriva probabilmente da una di queste copie, replicata in epoca successiva. L' episodio raffigurato è narrato nel libro biblico dell'Esodo e racconta il ritrovamento del piccolo Mosè, lasciato dalla madre in una cesta lungo le rive del fiume Nilo, per salvarlo dalla strage dei figli di Israele perpetrata dal Faraone; la figlia del Faraone, recatasi al fiume con il suo seguito, lo trova e lo salva, adottandolo. Le figure della scena sono raffigurate in abiti settecenteschi, in particolare spicca per ricchezza e sontuosità l'abito della principessa; unico elemento esotico è la presenza di un servitore di colore nel seguito, mentre anche lo sfondo rimanda ad un paesaggio del nord -Europa, con una folta vegetazione boschiva. Il dipinto, restaurato e ritelato, è presentato in cornice del XI secolo.