Orologio Lèchopiè à Paris - Orologio da Appoggio

Emilia, ultimo quarto XVIII Secolo

Coppia di cassettoni neoclassici realizzati in legno di Abete, lastronati in noce. Fronte a tre cassetti tripartiti, formelle centrali con intarsi di figure popolari, e laterali con decori fogliacei inclusi in cornici filettate in noce e acero. Fianchi e piano superiore con rosone centrale, cornici con filetti in acero e noce, piedi tronco piramidali. Maniglie e bocchette in bronzo sostituite, chiavi mancanti. Emilia, ultimo quarto XVIII Secolo.

Toscana terzo quarto XVIII Secolo

Coppia di specchiere neoclassiche in noce, dorate e laccate. Cimasa intagliata composta da coppia di vasi, intagli fogliacei e festoni che riprendono sui fianchi e alla base. Appliques mancanti, specchi in parte sostituiti. Restauri. Toscana, terzo quarto XVIII Secolo.

Lombardia Inizio XVIII Secolo

Ribalta barocca lombarda costruita in abete, lastronata in noce e radica di noce, cornici ebanizzate. Fronte a tre cassetti tripartiti, con mossa a balestra. Ribalta con anta interna bipartita, scarabattolo mosso a sei cassetti con filettature in acero e cornicette ebanizzate, piano scorrevole celante vano segreto. Alzatina con piano a ribalta, bocchette in bronzo coeve, piedi a vasetto. Lombardia, inizio XVIII Secolo.

Italia Inizio XVIII Secolo

Coppia di seggioloni a cartella di epoca barocca, in noce. Traverse sostituite e interventi di restauro.

Veneto Metà XVIII Secolo

Coppia di sedie barocchetto in noce, Veneto metà XVIII secolo. Cartelle schienali ornate con intagli di gusto rocaille; gambe raccordate da traverse. Sedute imbottite.

Italia Inizio XVIII Secolo

Cassapanca d'epoca barocca inizio del XVIII secolo. Fronte bipartito con lesene decorate da intagli con mascheroni e volute, piedi ferini. Cerniere sostituite inizialmente ad anello, serratura originale in ferro battuto, restauri.

Composizione con Pane e Pomodori

Olio su tela. Firmato in basso a destra. Al retro presente sul telaio il timbro dell' artista. La pittura del De Bernardi si inserisce nel solco della tradizione paesaggistica lombarda di stampo otto-novecentesco. Egli visse sempre a Besozzo, suo paese natale della provincia di Varese, ma viaggiò parecchio, in Italia e fuori d'Italia raccogliendo impressioni e ricercando, per riviverli nella sua opera, paesaggi nuovi. Predilesse la produzione paesaggistica, anche se declinato con stile mutante nelle sue diverse fasi pittoriche. Non mancano nella sua produzione alcune nature morte, risalenti prevalentemente agli anni '40, composizioni scrupolosamente disegnate e tese ad affrontare con agilità e freschezza i problemi della luce e della profondità atmosferica, come in questa presentazione di alcuni pani e pomodori su un tavolo rustico. Restaurato e ritelato, il dipinto è presentato in cornice.

Italia XVIII Secolo

Coppia di torcieri elettrificati in lamierino di rame sbalzato e dorato. Paralume in tessuto.

Studio Sospensione 1992

Tecnica mista su carta. titolo ma leggibile in basso; al retro timbro dell'artista con la firma, la data e il titolo (Pour poissons -Studio sospensione). Caccioni, artista che è nato, si è formato e vive tuttora a Bologna, è uno dei protagonisti di una generazione che è giunta ormai ad una definitiva maturazione linguistica e occupa uno spazio di rilievo all'interno del panorama artistico contemporaneo. La sua ricerca utilizza principalmente materiali inconsueti come gli acetati, il pvc e, più recentemente, fondali scenici di opere teatrali dell'Ottocento, sui quali interviene dipingendo forme tratte da una memoria personale e dalle suggestioni provenienti da culture e periodi storici diversi. Elemento ricorrente nell'opera di Luca Caccioni è la scrittura, segno autosignificante che disegna l'opera ed è capace di raccontare pensieri; lavorando per sovrapposizione, le immagini sono costruite per addizione o sottrazione del colore sui vari supporti. Opera in cornice.

Vis à Vis 1963

Tecnica mista (pennarello, acquarello) su carta. firmato e datato in basso a destra. Jean Cocteau fu artista poliedrico: scrittore, drammaturgo, commediografo, si dilettò anche di arti visive, amando sperimentare tutte le avanguardie del suo secolo. Cocteau pubblicò il suo primo libro di disegni nel 1923, a soli 36 anni. In esso il poeta ha ritratto i suoi amici Raymond Radiguet, Pablo Picasso, Erik Satie, Francis Poulenc, ma anche numerose scene di vita quotidiana parigina, i balletti russi di Nijinski, allegorie, caricature, immagini poetiche. Cocteau si rivela un bozzettista pieno di talento, ma soprattutto un artista capace di cogliere l'essenza dei volti, dei comportamenti, delle debolezze umane. Nella sua produzione pittorica ricorre il tema del volto, anzi dei volti, spesso due profili che si fronteggiano, appunto vis à vis. Nel 1962 l'artista portò a compimento la realizzazione del teatro en plein air di Cap d'Ail, sulla costa francese mediterranea, la cui pavimentazione è decorata con questo soggetto, due volti dal profilo greco che si fronteggiano, con interposto un occhio; il soggetto venne poi da lui riproposto nel periodo successivo -peraltro quello imminente alla sua morte improvvisa -, con diverse varianti. Nel disegno qui presentato ritroviamo i due profili greci, separati dal terzo occhio ma anche da due serpenti attorcigliati, mentre nel disegno del teatro si trovano delle foglie. L'opera è presentata in cornice.

Italia Inizio XVIII Secolo

Canterano barocco lastronato in noce dell'inizio del XVIII secolo, successivamente modificato. Fronte a cinque cassetti, di cui quello sottopiano è stato ridotto in altezza e reso doppio, montanti a quarantacinque gradi, piedi torniti. Bocchette e maniglie in bronzo, interni pioppo. Restauri e sostituzioni.