Jeune Poissonnier Sculpture en Bronze Italie XX Siècle

Carreaux de cuivre décorés d'émaux. Il s'agit d'une reproduction du XIXe siècle de la Croix émaillée de Pascal Ier (817-824), un important reliquaire en cuivre repoussé et doré, qui conservait à l'intérieur de minuscules fragments de la Croix du Christ et qui devint partie du Trésor déposé par Léon. III (795 -816) dans l'oratoire appelé Sancta Sanctorum de Laterano. La Croix est composée de cinq panneaux, disposés en forme de croix latine, sur lesquels sont représentés sept épisodes de la vie de Jésus avec de vives figures émaillées. Dans le panneau supérieur se trouvent l'Annonciation et la Visitation de Marie ; dans le panneau du centre la Naissance de Jésus ; à gauche la Fuite en Egypte et à droite l'Adoration des Mages ; enfin, dans l'avant-bras, la Présentation de Jésus au temple et le Baptême de Jésus. Les panneaux sont composés sur un socle en bois et présentés dans un cadre vitrine.

Huile sur toile. École d'Europe centrale de la fin du XIXe-début du XXe siècle. Signature non identifiée en bas à droite. La vue paysage voit une campagne de forêts de conifères, traversée par un ruisseau et dominée par des pics rocheux. Le tableau est présenté dans un cadre doré du début des années 1900, avec décors et frises.

Huile sur toile. École génoise du XVIIIème siècle. Le paysage campagnard voit au centre une structure délabrée, les ruines d'un bâtiment à travers les murs déchirés dont on voit couler des masses de nuages ​​blancs en arrière-plan ; devant elle coule un petit ruisseau, où une femme fait la lessive, tandis que son compagnon est assis sur un rocher voisin, dans l';alignement de la figure féminine et presque symétriquement à la figure féminine. La scène se caractérise par une recherche lumineuse particulière, par un dynamisme des formes (on peut remarquer la continuité directionnelle du feuillage de l'arbre avec le toit de la ruine et les nuages) et par la théâtralité des figures, autant d'éléments qui ont défini la production picturale du baroque génois. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Crayons sur papier. En bas à droite se trouve une signature attribuable à Andrea Favero (1837 -1914). C'est un portrait agréable et délicat d'une petite fille issue d';une famille pauvre, mais digne et fière de sa coiffure. Elle pose dehors, devant un paysage plat. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Huile sur toile. École d'Europe centrale du début des années 1900. Signé R. Muller en bas à gauche. La composition, qui évoque des natures mortes d'un style plus ancien, offre une grande variété de fruits (raisins blancs et noirs, oranges, poires, fraises, petites citrouilles) disposés dans un panier et dans un support, sur un fond uniforme. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Huile sur toile. Le tableau rappelle les voies picturales de Francesco Foschi (1710 -1780), auteur spécialisé dans les paysages et qui a largement diffusé le goût des paysages hivernaux. Vous y apercevrez un paysage de montagne, avec un village situé dans une vallée sous des sommets rocheux et enneigés. Même les maisons et les prairies sont saupoudrées de neige, absente sur le chemin suivi par de nombreux personnages ; l'atmosphère rosée du ciel évoque le début d'une nouvelle journée, déjà pleine d'activité. Le tableau a été restauré et rentoilé. Il est présenté dans un décor du milieu du XXe siècle.

Huile sur toile. École nord-européenne de la première moitié du XXe siècle. Signé en bas à droite H. Williams. Le paysage laisse entrevoir deux chalets au milieu d'une végétation riche en arbres et feuillages, avec des figurines sur le chemin ; en arrière-plan, des sommets pointus et enneigés s'élèvent. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Huile sur toile. Douce représentation de la paternité putative de saint Joseph, qui tient délicatement dans ses bras son petit fils qui lui caresse à son tour la barbe, tandis qu'ils se regardent tendrement dans les yeux. Particulier est le détail du tissu blanc à rayures bleues que le saint tient d'une main et qui correspond au Talled (ou Talit), ou au châle juif utilisé par les hommes pour les prières rituelles. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Détrempe sur Toile. Encadrées dans un cadre peint, sculpté de volutes et doré, sont représentées une mère et sa fille : la jeune femme est langoureusement allongée sur un canapé ottoman, et caresse la petite fille agenouillée à côté d'elle, tenant d'une main un panier à goûter. Au dos il y a une restauration, avec un patch dans la partie centrale. L'œuvre est présentée dans un cadre de style.

Scène Galante

Huile sur toile. Signé en bas et en haut à gauche. La scène se déroule dans une riche salle noble, où se divertissent dames et chevaliers en robes du XVIIIe siècle. C'est l'œuvre du prolifique peintre napolitain Salvatore Balsamo, décédé très jeune. Il est présenté dans un décor du milieu du XXe siècle.

Huile sur toile. La scène représente l'épisode raconté dans le livre biblique de la Genèse, de l'expulsion d'Adam et Ève du jardin d'Eden, après avoir commis le péché de manger le fruit défendu, fruit de l'arbre de la connaissance du Bien et du Mal. Conscients de leur nudité, l'homme et la femme sont chassés par un archange, l'épée de la justice à la main et entourés d'une nuée de feu, ils s'en vont honteusement et pudiquement dans le monde, représenté dans un paysage nordique. Le tableau, restauré et rentoilé, est présenté dans un cadre du début du XXe siècle, avec des décorations et des frises en bois sculpté et appliqué.