Vittorio Valente. Punte molli - 11 giugno - 16 luglio 2016

Aldo Mondino
s.e

Achille Bonito Oliva
Skira Editore

Da Joseph Beuys, Andy Warhol, Bruce Nauman, Sol LeWitt, Robert Morris, Robert Ryman, Joseph Kosuth, Jannis Kounellis a Giulio Turcato, Michelangelo Pistoletto, Luciano Fabro, Vito Acconci, Giulio Paolini, Alighiero Boet-ti, Mario Merz, Sancirò Ghia, Enzo Cucchi, Francesco Clemente, Mimmo Paladino: i grandi artisti contemporanei raccontano ad un critico d'arte d'eccezione la loro idea dell'arte. "Che cos'è l'arte? Qual è la sua funzione? Che importanza ha l'uso del colore? Che significato ha l'impiego di diversi materiali? Quali sono i problemi che cerchi di risolvere e di formulare attraverso la tua arte? Che rapporto esiste tra la tua arte e la realtà che ti circonda? L'arte è informazione o comunicazione?" Il libro riunisce ottantasei interviste di Achille Bonito Oliva ad artisti italiani e internazionali a partire dagli anni Settanta a oggi.

Jole De Sanna
Edizioni d'Arte Severgnini

Antonio Scaccabarozzi
s.e.

Sergio Risaliti
Electa

Francesca Richer, Matthew Rosenzweig
Thames & Hudson Ltd.

This book was inspired by a lecture on the work of Gerhard Richter, in which the concept emerged of the 'first work' as the work in which the artist recognized himself for the first time. The curators found the idea of an artist looking at his or her method by way of the 'first work' intriguing, and wondered what other artists would choose as their number one. The submissions received for this book reveal the artists' ways of thinking from a new angle, and, together, form a remarkable document of the creative process.

Gianluca Marziani
SilvanaEditoriale

Luigi Cavadini, Riccardo Carazzetti
s.e.

Mark Francis, Hal Foster
Phaidon Press Limited

From the late 1950s to the late 1960s the word Pop described art, film, photography and architectural design which engaged with the new realities of mass production and the mass media. Unlike books which present Pop art in isolation, this is a comprehensive survey of Pop in all of its forms across America, Britain and Europe

In addition to the key artworks by Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg, Ed Ruscha, Richard Hamilton, Sigmar Polke, Martial Raysse and many others the book includes works of photography and avant-garde film, as well as what the critic Reyner Banham defined as Pop architecture, ranging from Alison and Peter Smithson's House of the Future to Archigram's Walking City and Robert Venturi and Denise Scott Brown's Learning from Las Vegas

Editor Mark Francis was former Founding Director of the Andy Warhol Museum and editor of 'Les Années Pop' (Centre Georges Pompidou, 2001). Survey author Hal Foster is Professor of Art at Princeton University, author of The Return of the Real and editor of the bestselling TheAnti-Aesthetic: Essays on Postmodern Culture and Recodings: Art, Spectacle, Cultural Politics

Corrado Marsan
Edizioni Galleria Poggiali e Forconi

Luca B. Barbero, Caterina De Luigi Bianchi
Arnoldo Mondadori Editore

James Meyer
Phaidon Press Limited

Il termine Minimalismo fu coniato per descrivere i lavori di un gruppo di artisti americani che, nel corso degli anni '60, elaborarono un nuovo tipo di astrazione geometrica integrale o seriale. Questo volume documenta i percorsi dei protagonisti del Minimalismo - Carl Andre, Dan Flavin, Donald Judd, Sol LeWitt e Robert Morris - oltre alle esperienze degli artisti in qualche modo riconducibili al movimento, come gli scultori Larry Bell, Eva Hesse, John McCracken, Robert Smithson e Anne Truitt, e i pittori Jo Baer, Robert Mangold, Brice Marden, Agens Martin, David Novros, Robert Ryman e Frank Stella.